Joseph Leyendecker

Joseph Christian Leyendecker ( Março de 1874 na Alemanha(Império Germânico), até Julho de 1951, em New Rochelle).

Leyendecker foi um dos maiores ilustradores nos E.U.A. Ficou conhecido principalmente por ilustrar posters, livros e capas de revistas (das quais pintou mais de 300, sozinho, só para a The Saturday Evening Post, além das ilustrações das páginas interiores).Além disso ele ilustrou muitos anúncios publicitários.

Ele trabalhou fazendo capas da Saturday E.P. por 44 anos, revista que era a mais popular do país.

Sua arte caracterizou um movimento da cultura americana. Revistas atuais como MAD se inspiraram (e até ironizaram) em JCL.

A seguir, algumas de suas obras;

Chuck Close e o Foto-realismo

Vou falar de algo que olhando não parece grandes coisas. Sem ler este texto, se você olhar as obras a baixo, provavelmente dirá que são simples fotos. Mas se engana.São obras de um pintor norte americano chamado Chuck Close, conhecido pelo estilo de pintura classificado como HIPER-REALISMO.

Hiper-realismo é algo muito parecido com uma foto. O que traz de novo? Não sei dizer, mas é sempre impressionante você olhar e falar "Meu deus!É um desenho!". Além disso, o estilo de Close é um pouco diferenciado. Ele utiliza outras técnicas, que dão a impressão de ser uma foto trabalhada. Consegue fazer através de pontos, suas imagens incríveis (no sentido mais puro da palavra)como se fossem retículas coloridas e mais complexas.Tudo isso a mão.

Chuck Nasceu em Washington no ano de 1940 e frequentou a faculdade de Arte e Arquitetura em Yale.

Como muitos colegas pintores (digo, outros pintores de outras épocas), Close teve uma vida trágica, ficou paralítico em uma cadeira de rodas (por causa de um coágulo na coluna) e pintou muitos quadros com a boca. Depois de um tempo conseguiu recuperar o movimento dos braços.

Conheci um cara em Belo Horizonte que faz foto-realismo (hyper-realismo ...). Tem no máximo 25 anos. E desenha e pinta coisas inacreditáveis. Procurem por ele, seu nome é Hércules Versiani. Vou conversar com ele pra ver se coloco suas peças aqui.

Bem, a seguir uma referência desse estilo, as obras de Chuck Close

Auto-Retrato

Phil Spitbite

"Keith"

Picasso

Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso (Sim, isso é o nome dele)... Ou simplesmente PABLO PICASSO, um dos maiores pintores de todos os tempos. Nasceu em Málaga na Espanha em 25 de outubro de 1881. Morreu em Mougins na França dia 8 de abril de 1973.

Eu queria esperar um pouco para colocar as obras de Picasso, mas não resisti. Por 3 motivos; è meu artista favorito, o aniversário dele esta chegando (completaria 128 anos...difícil!) e a um tempo atrás, ouvi um rapaz muito mais leigo do que eu dizendo que "Picasso pintava neste estilo estranho (Cubismo...) por que não sabia pintar com realismo". Antes ele estivesse brincando. Por que ele esta errado. Picasso é um dos maiores gênios da arte, pintou, desenhou e esculpiu em diversos estilos e materiais diferentes e é considerado um dos fundadores do cubismo. Eu inclusive coloquei um desenho realista de Picasso para os muito alienados terem uma visão mais ampla de arte. Por que vejam bem; o quadro Guernica, provavelmente sua obra mais famosa, é um marco para a história e cultura mundial. Representa de forma muito expressiva, com cores muito frias, a cidade de Guernica após um bombardeio realizado por aviões nazistas de Adolf Hitler, dando a entender o desespero, o sofrimento e o caos da guerra. Outro quadro muito famoso é Les demoiselles d'Avignon. Mostra outra fase das obras de Picasso, mais colorida.

Além de toda genialidade de Pablo, ele é autor de uma frase que resume seu jeito simples de ser "Um artista sem pai, é um filho da puta" (se referindo à necessidade dos artistas terem ídolos e a quem se inspirar). A seguir alguma de suas obras;

Link para obras de Picasso.

http://www.flickr.com/photos/paletavirtual/sets/72157622581034850/

Guernica

Matador Luis Miguel Domenguin (Provando para todos que Picasso domina as técnicas clássicas...)

Les demoiselles d'Avignon

Caravaggio, Michelangelo Merisi da

(Nasceu em Milão no dia 29 de semtembro de 1571 - Morte em 18 de julho de 1610 em Porto Ercole).

Apesar do primeiro nome deste grande artista ser Michelangelo, este não é o Michelangelo que pintou "A criação do Homem" entre outras. Por isso é conhecido principalmente por CARAVAGGIO.

Os destaques em suas obras estão principalmente na qualidade e no realismo e na utilização de refêrencias públicas para retratar figuras bíblicas.O que quero dizer com isso é que ele pegava pessoas comuns das ruas, como feirantes, fazendeiros, prostitutas entre outros, para utilizá-las de referencia em suas obras. Mas isso não é possível identificar apenas por olhar às suas obras,são fatos históricos.

Caravaggio foi um sujeito misterioso durante sua vida e era um tremendo festeiro e brigão. Já, inclusive, matou um sujeito e teve que sair de Roma para não ser preso.

Antes de colocar as obras dele, gostaria de agradecer ao blog do Instituto Inhotim que mencionou o Paleta de Arte!

http://inhotim.blogspot.com/2009/10/inhotim-nos-blogs.html

Agora sim, as obras de Caravaggio;

Link para 31 obras de Caravaggio no meu flickr http://www.flickr.com/photos/paletavirtual/sets/72157622413521343/

St Catarina de Alexandria

Baco

Garoto segurando cesto de frutas

Baco doente

Cristo na coluna

"Ecce Homo"(sim,algo como Esse homem)

Garoto cortando frutas

Narciso

A incredulidade de São Tomaz

Inhotim

Bem, essa postagem será um pouco diferente. Isso por que vou retratar a visita que fiz ao Inhotim.

Para quem gosta de arte, esse é um lugar que DEVE ser visitado.Isso por que se trata do maior museu de Arte Contemporânea ao ar livre do MUNDO. E seu projeto é único e inigualável. Não só por que conta com um alto investimento (realizado pelo empresário Bernardo Paz) em uma estrutura de aproximadamente 300.000 m² com mais de 450 obras (somente do acervo permanete), mas por que todo o projeto de paisagismo foi pensado por Burle Marx (sim o mesmo que pensou os projetos dos jardins da complexo arquitetônico da Pampulha entre outras centenas a mais).

Já para quem não gosta tanto de arte, não tem problema. É um ótimo lugar para levar a família, tem um restaurante excelente, você pode se assentar nos diversos espaços do Inhotim e descançar, esquecer da vida etc.

Conselhos que dou para quem vai:

-Esteja disposto a caminhar. Em último caso, se houver grande necessidade, há carrinhos elétricos.

-Leve água.

-Leve câmera. Sim, apesar de ser um museu, é possível tirar fotos das obras externas, mas somente para uso pessoal (as obras abrigadas em galerias não podem ser fotografadas).

-Vá mais de uma vez. A primeira, faça um roteiro por conta própria, visite todas as obras e veja o que elas causam em você. O Inhotim te proporciona mais do que admirição pelas obras. Te proporciona experiências. A segunda vez que for, utilize um guia, pois eles lhe explicaram detalhadamente sobre os conceitos e histórias dos diversos artistas nacionais e internacionais que se encontram lá

- Último conselho: divirta-se. Sua visão de arte pode mudar.

Mais INFOs em : http://www.inhotim.org.br/

A seguir algumas fotos da minha visita. Em respeito ao Inhotim, colocarei só três fotos que tirei lá, de obras famosas e que vocês já devem ter visto.O Inhotim é uma experiência que deve ser vivenciada;

Um museu que expõe Fuscas não é assim muito comum...

Chris Burden, Queda de Vigas (Ultima obra que aparece no comercial)

Hélio Oiticica- Magic Square

Arnold Böcklin

Nome: Arnold Böcklin (Nasceu 16 de outubro de 1827 em Basel(Suiça)- Morreu 16 de janeiro de 1901 em San Domenico)

Böcklin é um dos mais instigantes artistas que existe. Isso por que, como é notável em suas obras, é difícil coloca-lo em uma categoria. Talvez se encaixe melhor no simbolismo.

Sua notoriedade esta nas pinturas fantasiosas, retratou passagens da Odisséia e Ilíada(de Homero) mas também retratou passagens bíblicas, algumas,como no auto-retrato onde uma caveira toca violino, mostra até um humor sombrio.

A importância de Bocklin é muito contestada, por que tinha muita simpatia e até hoje é muito associado a um personagem em especial: Adolf Hitler, que chegou a possuir 11 obras de Arnold, de uma vez. A baixo, confira alguma de suas obras;

Ruínas no Mar (Ruins by the sea)

Auto-Retrato

Tritão e Nereide

Ulisses e Calypso

A Ilha da Morte (uma das 5 versões)

Bosque Sagrado

Guerra